Exposition « Sauvage et Imaginaire » à Dinant : quand trois artistes révèlent l’âme animale
Au cœur de Dinant, ville d’art et d’histoire qui vous accueille à quelques minutes de vos bungalows du Bonsoy, une exposition exceptionnelle transforme le Centre culturel en véritable arche de Noé artistique. « Sauvage et Imaginaire : trois artistes, trois visions de l’animal » révèle, du 11 octobre au 30 novembre 2025, la richesse infinie des rapports entre l’art et le monde animal à travers les regards croisés de trois créateurs d’exception.
Cette exposition, organisée dans le cadre du projet ANIMAL soutenu par la Fédération Wallonie-Bruxelles, transcende la simple présentation artistique pour devenir une véritable réflexion sur notre rapport à la nature et à l’animalité. Elle illustre parfaitement cette effervescence culturelle qui fait de Dinant l’une des destinations artistiques les plus dynamiques de Wallonie, enrichissant encore l’offre exceptionnelle de découvertes que vous pouvez entreprendre depuis vos bungalows.
Car si la région vous séduit par ses Légendes et Mystères ou ses Balades en Forêt thérapeutiques, elle révèle aussi une créativité contemporaine qui dialogue avec la tradition et interroge notre époque. Cette exposition s’inscrit naturellement dans votre découverte culturelle de la vallée mosane, complétant harmonieusement vos explorations de l’Art Mosan historique et de la Vallée de la Molignée préservée.
Trois Artistes, Trois Univers : Dialogue Créatif Autour de l’Animal
L’exposition « Sauvage et Imaginaire » révèle la richesse de la création contemporaine à travers trois approches artistiques radicalement différentes mais complémentaires de la représentation animale. Cette diversité créative, loin de créer une cacophonie visuelle, génère au contraire un dialogue fécond qui enrichit notre perception de l’animalité et révèle les multiples facettes de notre relation au vivant.
André Buzin : Maître du Réalisme Naturaliste
André Buzin, figure emblématique de l’art dinantais et référence internationale du réalisme animalier, révèle dans cette exposition toute la profondeur de son art consacré à la faune européenne. Cet artiste exceptionnel, dont les œuvres ornent les timbres-poste de nombreux pays et les collections des plus grands musées, transforme l’observation naturaliste en véritable poésie visuelle.
Précision Scientifique : L’art de Buzin révèle une connaissance encyclopédique de l’anatomie animale et des comportements naturels qui confère à ses œuvres une vérité saisissante. Cette précision, fruit de décennies d’observation patiente et d’étude approfondie, transforme chaque peinture en véritable document scientifique doublé d’une émotion artistique profonde.
Technique Virtuose : La maîtrise technique de Buzin, particulièrement évidente dans ses dessins et peintures, révèle un savoir-faire exceptionnel qui place l’artiste dinantais au niveau des plus grands maîtres de l’art animalier mondial. Cette virtuosité, mise au service d’une vision respectueuse et admirative de la nature, crée des œuvres d’une beauté bouleversante.
Engagement Écologique : Au-delà de la beauté esthétique, l’art de Buzin porte un message écologique profond qui sensibilise à la fragilité du monde sauvage et à l’urgence de sa préservation. Cette dimension militante, exprimée avec subtilité et poésie, transforme chaque œuvre en plaidoyer pour la biodiversité et la protection des écosystèmes.
Rayonnement International : La reconnaissance internationale de Buzin, matérialisée par ses collaborations philatéliques et ses expositions mondiales, fait de cet artiste dinantais un ambassadeur exceptionnel de l’art belge et wallon. Cette notoriété rejaillit sur Dinant et renforce l’attractivité culturelle de la région.
Bisser : Street Art et Métamorphoses Céramiques
Bisser, artiste issu de l’univers du street art, apporte à l’exposition une dimension contemporaine et ludique qui révèle les possibilités infinies de réinterprétation artistique du monde animal. Ses sculptures céramiques, héritières de l’art urbain mais enrichies par la noblesse de la terre cuite, créent un univers fantaisiste qui séduit autant les enfants que les adultes.
Détournement Créatif : L’art de Bisser révèle une capacité remarquable à détourner les formes animales pour créer des créatures hybrides qui interrogent nos représentations traditionnelles. Cette approche, héritée de l’esprit subversif du street art, génère des œuvres surprenantes qui bousculent nos certitudes et stimulent l’imagination.
Maîtrise Céramique : La transition de Bisser du mur urbain à la céramique révèle une adaptabilité artistique remarquable et une maîtrise technique qui enrichit considérablement son expression créative. Cette évolution, loin de trahir ses origines urbaines, les sublime dans un matériau noble qui démocratise l’art contemporain.
Dimension Ludique : Les créations de Bisser révèlent une dimension ludique et accessible qui fait de l’art contemporain un terrain de jeu et de découverte pour tous les publics. Cette approche, respectueuse mais non révérencieuse, démystifie la création artistique et révèle sa dimension universelle et joyeuse.
Innovation Formelle : L’originalité des formes créées par Bisser révèle une inventivité remarquable qui enrichit le vocabulaire artistique contemporain. Ces créations, entre figuration et abstraction, ouvrent de nouvelles voies expressives qui inspirent et questionnent.
Émilie Seron : Poésie Illustrée et Créatures Oniriques
Émilie Seron, illustratrice talentueuse, complète ce triptyque artistique en apportant une dimension poétique et onirique qui transforme l’animal en créature de rêve et d’imaginaire. Son univers, peuplé de créatures mystérieuses et attendrissantes, révèle cette capacité unique de l’illustration à créer des mondes parallèles qui enrichissent notre perception du réel.
Univers Poétique : L’art d’Émilie Seron révèle une sensibilité poétique remarquable qui transforme chaque illustration en invitation au rêve et à l’évasion. Cette poésie visuelle, nourrie d’une imagination débordante, crée des atmosphères uniques qui séduisent et émeuvent.
Créatures Hybrides : Les créations de Seron révèlent des êtres hybrides qui mélangent réalité et fantaisie pour créer un bestiaire original et attachant. Ces créatures, ni tout à fait animales ni complètement imaginaires, interrogent les frontières entre réel et fiction et révèlent la richesse de l’imaginaire contemporain.
Technique Raffinée : La maîtrise technique d’Émilie Seron, particulièrement évidente dans ses jeux de couleurs et ses compositions, révèle une formation solide mise au service d’une vision personnelle et originale. Cette technique, discrète mais efficace, sublime l’expression artistique sans jamais l’écraser.
Accessibilité Universelle : L’art de Seron révèle cette capacité remarquable de l’illustration à toucher tous les publics, des enfants aux adultes, en créant un langage visuel universel qui transcende les barrières culturelles et générationnelles.
Scénographie et Parcours : Immersion dans l’Animalité Artistique
L’exposition « Sauvage et Imaginaire » révèle une scénographie soigneusement pensée qui optimise la découverte des œuvres et crée une véritable immersion dans l’univers artistique de chaque créateur. Cette mise en espace, respectueuse des spécificités de chaque art tout en créant une cohérence d’ensemble, transforme la visite en véritable parcours initiatique à travers les multiples facettes de la représentation animale.
Espaces Thématiques : Dialogue des Arts
La scénographie de l’exposition organise l’espace en zones thématiques qui permettent d’apprécier les spécificités de chaque artiste tout en révélant les correspondances et les contrastes entre leurs approches. Cette organisation, pédagogique sans être didactique, enrichit la compréhension des œuvres et stimule la réflexion sur les enjeux artistiques contemporains.
Zone Buzin : Sanctuaire Naturaliste : L’espace consacré à André Buzin recrée l’atmosphère d’un cabinet de curiosités naturalistes où chaque œuvre révèle un aspect particulier de la faune européenne. Cette présentation, respectueuse de la dimension scientifique de l’art de Buzin, permet une observation attentive des détails et une appréciation de la virtuosité technique.
Zone Bisser : Laboratoire Créatif : L’espace dédié à Bisser évoque l’atelier de l’artiste où céramiques et esquisses révèlent le processus créatif et l’évolution des formes. Cette présentation, dynamique et accessible, démystifie la création contemporaine et révèle la dimension artisanale du travail artistique.
Zone Seron : Jardin Imaginaire : L’espace d’Émilie Seron recrée l’atmosphère d’un jardin secret peuplé de créatures fantastiques où chaque illustration révèle un fragment d’un monde parallèle. Cette présentation, poétique et immersive, favorise la contemplation et stimule l’imaginaire des visiteurs.
Espaces de Dialogue : Des zones de transition permettent d’apprécier les correspondances entre les œuvres des trois artistes et révèlent les thématiques communes qui transcendent les différences stylistiques. Ces espaces, conçus comme des lieux de réflexion, enrichissent la compréhension globale de l’exposition.
Parcours Pédagogique : Découverte Guidée
L’exposition propose un parcours pédagogique adapté à tous les publics qui enrichit la découverte des œuvres par des informations contextuelles et des clés de lecture artistique. Cette approche éducative, respectueuse de l’autonomie du visiteur, démocratise l’art contemporain et favorise l’appropriation culturelle.
Cartels Informatifs : Chaque œuvre bénéficie d’un cartel détaillé qui révèle les techniques utilisées, les intentions artistiques et les références culturelles. Ces informations, rédigées dans un langage accessible, enrichissent la compréhension sans imposer d’interprétation univoque.
Parcours Famille : Un parcours spécialement conçu pour les familles propose des activités ludiques et des jeux d’observation qui transforment la visite en aventure partagée. Cette approche, respectueuse des rythmes familiaux, favorise la transmission culturelle et développe la sensibilité artistique des plus jeunes.
Supports Multimédias : Des supports numériques complètent la découverte en révélant les processus créatifs et en proposant des approfondissements thématiques. Ces outils, discrets mais efficaces, enrichissent l’expérience sans la dénaturer.
Espaces de Repos : Des zones de repos permettent de digérer les découvertes et de prolonger la réflexion dans un cadre propice à la contemplation. Ces espaces, soigneusement aménagés, respectent les rythmes individuels et favorisent l’appropriation personnelle des œuvres.
Programmation Culturelle : Animation Artistique
L’exposition « Sauvage et Imaginaire » s’enrichit d’une programmation culturelle diversifiée qui prolonge la découverte des œuvres par des rencontres, des ateliers et des événements spéciaux. Cette animation, conçue comme un complément naturel à l’exposition, révèle les multiples facettes de la création contemporaine et favorise les échanges entre artistes et public.
Événements Spéciaux : Rencontres Privilégiées
La programmation de l’exposition révèle une volonté d’ouverture et de partage qui transforme le Centre culturel en véritable lieu de vie artistique. Ces événements, soigneusement programmés, créent des occasions uniques de rencontre avec les artistes et d’approfondissement des enjeux artistiques contemporains.
Vernissage Festif : Le vernissage du 10 octobre à 18h30 constitue l’événement inaugural qui révèle l’exposition dans une atmosphère conviviale et festive. Cette soirée, ouverte à tous, permet de rencontrer les artistes et de découvrir leurs œuvres dans un cadre détendu propice aux échanges.
Exposition Philatélique : L’événement du 18 octobre, consacré aux 40 ans des oiseaux d’André Buzin en philatélie, révèle une facette méconnue de l’art de Buzin et célèbre son rayonnement international. Cette manifestation, organisée en collaboration avec les collectionneurs régionaux, enrichit la compréhension de l’œuvre et révèle son impact culturel.
Visite Accompagnée : La visite guidée du 21 novembre, organisée en partenariat avec l’UTLD et la MPMM, propose une découverte approfondie de l’exposition sous la conduite d’un spécialiste. Cette rencontre, suivie d’un goûter convivial, favorise les échanges et enrichit la compréhension des enjeux artistiques.
Finissage Créatif : L’événement de clôture du 28 novembre révèle une programmation originale qui mélange visite contée, afterwork et exposition d’œuvres tactiles. Cette soirée, ludique et conviviale, célèbre la créativité sous toutes ses formes et prolonge l’esprit de l’exposition.
Ateliers et Médiations : Pratique Artistique
La programmation de l’exposition intègre des ateliers pratiques et des médiations spécialisées qui permettent d’expérimenter les techniques artistiques et d’approfondir la compréhension des démarches créatives. Ces activités, encadrées par des professionnels, démocratisent la pratique artistique et révèlent ses dimensions techniques et conceptuelles.
Ateliers Céramique : Des ateliers d’initiation à la céramique, inspirés du travail de Bisser, permettent de découvrir les possibilités expressives de la terre cuite. Ces séances, adaptées à tous les niveaux, révèlent la dimension artisanale de la création contemporaine et favorisent l’expression personnelle.
Séances de Dessin : Des ateliers de dessin naturaliste, dans l’esprit de Buzin, proposent d’apprendre les techniques d’observation et de représentation du monde animal. Ces séances, encadrées par des spécialistes, développent le regard et révèlent les subtilités de l’art animalier.
Ateliers d’Illustration : Des séances d’initiation à l’illustration, inspirées du travail d’Émilie Seron, permettent d’explorer les techniques narratives et poétiques de l’image. Ces ateliers, ludiques et créatifs, révèlent les possibilités expressives de l’illustration contemporaine.
Médiations Spécialisées : Des médiations adaptées aux différents publics (scolaires, seniors, personnes en situation de handicap) garantissent l’accessibilité de l’exposition et favorisent l’inclusion culturelle. Ces approches, respectueuses des spécificités de chaque public, démocratisent l’accès à l’art contemporain.
Résonances Territoriales : Art et Identité Locale
L’exposition « Sauvage et Imaginaire » révèle des résonances profondes avec l’identité territoriale de Dinant et de la vallée mosane, illustrant cette capacité remarquable de l’art contemporain à dialoguer avec l’histoire et la géographie locales. Cette dimension territoriale, loin d’être anecdotique, enrichit la compréhension des œuvres et révèle les liens subtils entre création artistique et ancrage géographique.
Dinant, Ville d’Art et de Création
L’organisation de cette exposition à Dinant s’inscrit naturellement dans la vocation artistique de cette ville qui a su préserver son patrimoine tout en accueillant la création contemporaine. Cette continuité culturelle, de l’art mosan médiéval aux expressions artistiques actuelles, révèle une identité territoriale forte qui nourrit et inspire les créateurs.
Tradition Artistique : Dinant, berceau de l’art mosan et patrie d’Adolphe Sax, révèle une tradition créative séculaire qui continue d’attirer et d’inspirer les artistes contemporains. Cette continuité, vivante et dynamique, fait de la ville un laboratoire artistique exceptionnel qui dialogue avec son histoire sans s’y enfermer.
Institutions Culturelles : Le Centre culturel de Dinant, organisateur de l’exposition, illustre parfaitement cette volonté municipale de soutenir la création contemporaine et de la rendre accessible à tous les publics. Cette politique culturelle, ambitieuse et cohérente, fait de Dinant une destination artistique reconnue qui rayonne bien au-delà de ses frontières.
Rayonnement Régional : L’exposition attire des visiteurs de toute la région et révèle l’attractivité culturelle de Dinant qui complète harmonieusement ses atouts touristiques traditionnels. Cette dimension culturelle enrichit l’offre territoriale et révèle de nouveaux publics sensibles à la création contemporaine.
Économie Créative : L’organisation d’expositions de qualité génère une économie créative qui bénéficie à l’ensemble du territoire et révèle de nouveaux potentiels de développement. Cette économie, respectueuse de l’identité locale, crée des emplois qualifiés et attire de nouvelles populations créatives.
Dialogue avec la Nature Mosane
L’exposition révèle des correspondances remarquables avec la richesse naturelle de la vallée mosane qui inspire depuis des siècles les artistes et les créateurs. Cette dimension environnementale, particulièrement évidente dans l’art de Buzin mais présente chez tous les artistes, révèle l’importance de la préservation des écosystèmes pour la créativité contemporaine.
Biodiversité Inspiratrice : La richesse faunistique de la vallée mosane, mise en valeur dans vos découvertes des Bienfaits de la Forêt et de la Vallée de la Molignée, trouve dans l’art de Buzin un interprète exceptionnel qui révèle sa beauté et sa fragilité. Cette correspondance entre art et nature enrichit la compréhension des enjeux écologiques contemporains.
Paysages Créatifs : Les paysages préservés de la région, de l’Ermitage des Cascatelles aux méandres de la Meuse, nourrissent l’imaginaire artistique et révèlent cette dimension inspiratrice de l’environnement naturel. Cette relation, féconde et respectueuse, illustre l’importance de la préservation paysagère pour la créativité.
Sensibilisation Écologique : L’exposition, par sa dimension animalière, sensibilise aux enjeux de préservation de la biodiversité et révèle le rôle de l’art dans la prise de conscience environnementale. Cette fonction éducative, portée avec subtilité, transforme la découverte artistique en engagement écologique.
Tourisme Culturel : L’exposition enrichit l’offre de tourisme culturel de la région et révèle de nouvelles synergies entre patrimoine naturel et création contemporaine. Cette complémentarité, source d’attractivité, diversifie les publics et révèle de nouveaux potentiels économiques.
Intégration dans Votre Séjour Culturel
L’exposition « Sauvage et Imaginaire » s’intègre parfaitement dans votre découverte culturelle de la région depuis vos bungalows du Bonsoy, révélant une facette contemporaine de la créativité locale qui complète harmonieusement vos explorations patrimoniales et naturelles. Cette proximité géographique et thématique optimise votre séjour et révèle la richesse culturelle exceptionnelle de votre territoire d’accueil.
Accessibilité et Logistique : Proximité Culturelle
La situation du Centre culturel de Dinant, à quelques minutes de vos bungalows, facilite grandement la visite de l’exposition et permet de l’intégrer naturellement dans vos découvertes quotidiennes. Cette proximité transforme la visite culturelle en plaisir spontané et révèle l’exceptionnelle densité de l’offre artistique locale.
Accès Facilité : Le Centre culturel, situé rue Grande 37 au cœur historique de Dinant, se rejoint facilement depuis vos bungalows et bénéficie de la proximité des autres attractions dinantaises. Cette centralité optimise vos déplacements et permet de combiner découvertes culturelles et explorations urbaines.
Horaires Adaptés : Les horaires d’ouverture (8h30-12h30 et 13h00-17h00 en semaine, 13h30-17h00 les week-ends) s’adaptent parfaitement aux rythmes de séjour et permettent des visites matinales ou vespérales selon vos préférences. Cette flexibilité facilite l’organisation de vos journées et respecte vos envies spontanées.
Gratuité Démocratique : L’entrée libre de l’exposition révèle une volonté démocratique qui rend l’art contemporain accessible à tous et transforme la découverte culturelle en plaisir partagé. Cette gratuité, rare pour une exposition de cette qualité, illustre l’engagement public en faveur de la démocratisation culturelle.
Stationnement Urbain : La proximité du centre-ville facilite le stationnement et permet de combiner la visite de l’exposition avec d’autres découvertes dinantaises (Citadelle, Collégiale, Maison Leffe). Cette centralité optimise le temps de visite et révèle les synergies entre attractions locales.
Programmation Personnalisée : Expérience Sur-Mesure
La richesse de la programmation culturelle autour de l’exposition permet d’adapter votre visite à vos centres d’intérêt et de créer une expérience personnalisée qui enrichit votre séjour. Cette diversité d’approches révèle les multiples facettes de la création contemporaine et favorise l’appropriation personnelle de l’art.
Visite Autonome : La qualité de la scénographie et des supports pédagogiques permet une découverte autonome enrichissante qui respecte vos rythmes et vos préférences personnelles. Cette liberté de parcours favorise l’appropriation individuelle des œuvres et révèle des aspects personnels de la création artistique.
Visite Guidée : La participation à la visite accompagnée du 21 novembre enrichit considérablement la compréhension des œuvres et révèle des aspects techniques et conceptuels méconnus. Cette approche, éducative et conviviale, transforme la découverte en véritable formation artistique.
Événements Spéciaux : La participation aux événements programmés (vernissage, finissage, exposition philatélique) révèle la dimension sociale et festive de l’art contemporain et favorise les rencontres avec les acteurs culturels locaux. Ces moments, conviviaux et enrichissants, créent des souvenirs durables et révèlent l’hospitalité culturelle dinantaise.
Ateliers Créatifs : La participation aux ateliers pratiques permet d’expérimenter les techniques artistiques et de développer sa propre créativité dans un cadre professionnel et bienveillant. Cette approche, ludique et formatrice, révèle les dimensions techniques de l’art et stimule l’expression personnelle.
Synergies Culturelles : Découvertes Complémentaires
L’exposition « Sauvage et Imaginaire » révèle des synergies remarquables avec les autres découvertes culturelles de votre séjour, créant un parcours artistique cohérent qui enrichit votre compréhension de l’identité créative régionale. Ces correspondances, thématiques et esthétiques, transforment votre séjour en véritable immersion culturelle.
Art Contemporain et Patrimoine : La découverte de l’art contemporain de l’exposition enrichit votre compréhension de l’Art Mosan historique et révèle la continuité créative qui caractérise la vallée mosane. Cette perspective diachronique révèle l’évolution des sensibilités artistiques et illustre la permanence de l’inspiration territoriale.
Nature et Création : Les thématiques animalières de l’exposition résonnent parfaitement avec vos découvertes de la Biodiversité de la Molignée et des Bienfaits Forestiers, révélant les liens profonds entre préservation naturelle et inspiration artistique. Cette correspondance enrichit votre sensibilité écologique et révèle l’importance de la nature pour la créativité.
Traditions et Modernité : L’exposition illustre parfaitement cette capacité régionale à concilier respect des traditions et ouverture à la modernité qui caractérise l’identité wallonne contemporaine. Cette synthèse, créative et respectueuse, révèle les potentiels d’innovation qui s’appuient sur la richesse patrimoniale.
Créativité et Territoire : La découverte des créateurs locaux révèle cette vitalité artistique qui nourrit l’attractivité territoriale et révèle de nouveaux aspects de l’identité régionale. Cette créativité, enracinée mais ouverte, illustre les dynamiques contemporaines qui transforment les territoires ruraux en laboratoires culturels.
« Sauvage et Imaginaire » : Miroir Artistique de Notre Époque
L’exposition « Sauvage et Imaginaire » transcende la simple présentation artistique pour devenir un véritable miroir de notre époque et de nos questionnements contemporains sur notre rapport au vivant et à la nature. Cette dimension réflexive, portée par la qualité des œuvres et la pertinence du propos curatorial, transforme la visite en expérience intellectuelle et émotionnelle profonde qui résonne bien au-delà du cadre artistique.
Depuis vos bungalows du Bonsoy, cette exposition devient une étape essentielle de votre découverte culturelle de la région, révélant cette capacité remarquable de l’art contemporain à interroger notre époque tout en s’enracinant dans un territoire et une histoire. Elle illustre parfaitement cette effervescence créative qui fait de Dinant et de la vallée mosane l’un des laboratoires artistiques les plus dynamiques de Wallonie.
Car « Sauvage et Imaginaire » révèle, à travers la diversité des approches artistiques présentées, cette richesse créative qui naît de la rencontre entre tradition et innovation, entre observation et imagination, entre technique et poésie. Cette exposition vous invite à découvrir non seulement des œuvres remarquables mais aussi une région qui sait cultiver et valoriser ses talents, créant ainsi un écosystème culturel d’une vitalité exceptionnelle.
Alors, lors de vos prochaines explorations dinantaises, accordez-vous cette parenthèse artistique au Centre culturel. Laissez-vous surprendre par la précision de Buzin, amuser par l’inventivité de Bisser, émouvoir par la poésie de Seron. Car cette exposition vous attend, généreuse de ses découvertes et de ses questionnements, prête à enrichir votre regard sur l’art, la nature et notre époque contemporaine.
L’exposition « Sauvage et Imaginaire » au Centre culturel de Dinant vous accueille jusqu’au 30 novembre 2025, à quelques minutes de vos Bungalows du Bonsoy. Entrée libre. Une découverte artistique exceptionnelle qui enrichit votre séjour culturel en vallée mosane.
